Святойіржскій вівтар Як ми вже мали можливість дізнатися, зі сходженням на чеський трон Владислава з династії Ягеллонцев, для мистецького життя в чеських землях відкрилися нові сприятливі перспективи. З архівних джерел відомо, що перші цілеспрямовані дотації Владислава Ягеллонського в сферу мистецтва, були здійснені незабаром після його приходу на чеський трон. Уже в 1470-х роках він зажадав знайти фінансові кошти на реставрацію Празького Граду, особливу увагу було приділено собору Святого Віта, куди після років пльзеньського «вигнання» знову повернулася Святовітская капітулу. 1484 року король переселяється в минулий великої реконструкцією і добудовою Празький Град, і з цим же періодом пов'язане поступове формування дружини ремісників, які працювали над замовленнями, що надходили від двору. В образотворчому мистецтві в цей період відбувається помітна зміна форми художнього вираження.
«Ключовим пам'ятником станкового живопису в чеських землях 1470-х років є Святойіржскій вівтар. Своє ім'я він отримав за назвою того місця, для якого він був замовлений - найстарішого монастиря бенедектінок в Чехії - монастиря Святого Іржі, або Георгія, що знаходиться в Празькому Граді. Лише за щасливим збігом історичних обставин цей запрестольний образ дожив до наших днів практично в цілості, оскільки монастир був скасований в ході Йозефінскіх реформ, і до цього його доля складалася дуже непросто. Тому неважко здогадатися, що від його початкових інтер'єрів мало що збереглося. Сам сюжет розповідає глядачеві історичні факти - на зовнішніх сторонах стулок, які були видні при закритті вівтаря, зображені меценати, абатиси монастиря і невідомий канонік, який складався в єпархії місцевого жіночого конвенту », - розповідає куратор експозиції Середньовічного мистецтва Національної галереї, розміщеної в Анежском монастирі , Штєпанка Хлумска.
Базиліка і монастир святого Їржі Конвент Святого Іржі з моменту свого заснування займав особливе становище серед празьких жіночих монастирів. З самого початку він був дуже тісно пов'язаний з династією Пржемисловічей, а костел Святого Іржі став місцем поховання членів династії. Там же була похована і патронеса чеських земель свята Людмила. Місцеві абатиси користувалися особливим привілеєм - брати участь в коронації чеських королев, отриманої ними ще від Карла IV. Після Гуситських воєн в період правління короля Іржі з Подебрад монастирське життя поновлювалася дуже неспішно. Замовлення Святойіржскго вівтаря був тому тісно пов'язаний якраз з відродженням монастирської громади.
«Центральну частину вівтаря прикрашає чудова і дуже промовиста сцена смерті Діви Марії особливого іконографічного типу, який, безумовно, зустрічається і в інших творах центрально-європейського походження, а також і на нашій експозиції, наприклад, в Роудніцком триптиху. Центральним мотивом Святойіржского вівтаря є уклінна Діва Марія під час останньої молитви в оточенні апостолів, які її духовно підтримують. Ми можемо бачити святого Петра, який стоїть над Нею з чарки і іншого апостола, який тримає відкриту книгу, по якій молиться Богородиця ».
Серед фахівців широко відомо, що Майстер Святойіржского вівтаря вважався визнаним майстром мініатюрних деталей. Одним з перших в чеських землях він почав дуже докладно приділяти увагу навколишньої дійсності, наприклад, пейзажним планам. На лівій стулці вівтаря ми можемо бачити сцену, де Святий Іржі бореться з драконом. У ній на задньому плані чудово зображений пейзаж з замком. Відповідно до легенди Святий Іржі виїхав за стіни цього граду, щоб битися з драконом, переводила місцеве населення. Іржі виграв битву, убив дракона, звільнив принцесу, а велика частина населення міста, завдяки переможцю, звернулася в християнство.
Святойіржскій вівтар «На що залишилися полях стулок нам представлені традиційні сцени Маріанської іконографії - Благовіщення, Відвідини Діви Марії і Поклоніння волхвів. Цікаво те, що на деяких частинах зображення ще збереглися частини прикрас, в які вкладалися пластичні елементи - імітації коштовних каменів або напівдорогоцінне каміння. Крім чудової детального опрацювання осіб, глядач, безумовно, помітить, що особливу увагу автори приділили структурам. Це було характерним як раз для художнього кола, з якого, в стильовому відношенні, виходила майстерня Майстри Святойіржского вівтаря - кола Нюрнберзького мистецтва, а також тодішнього силезского Вроцлава. Дуже часто в декоративному мистецтві цих кіл використовувалися техніки набивного візерунка, накладеного на оцинковану фольгу, або ж створеного на крейдяній основі, як це було зроблено у випадку Святойіржского вівтаря. Саме ці техніки допомагали порушити у глядачеві відчуття реальності зображення. Це відчуття також доповнювалося штучної тушевкой в площині. Саме завдяки всьому цьому Святойіржскій вівтар відноситься до найбільших пам'ятників нашої живопису », - підсумовує Штєпанка Хлумска.
Неподалік від Святойржского вівтаря на експозиції середньовічного мистецтва знаходиться так званий Туновскій триптих або ж вівтар з Мадонною в оточенні святих, також належить майстерні Майстри Святойіржскго вівтаря. Чим він цікавий, ми довідаємося трохи пізніше, а зараз нашу увагу, як і будь-якого гостя експозиції, просто не може не звернутися до двох зображень загадковою форми, що знаходяться на стендах зліва. Зображення ці трикутної форми і спочатку виконували функцію двостороннього фронтону стулчастого вівтаря. Це, так звані, Каденьскіе фронтони - фронтон зі святим Вацлавом і ангелом - цикл з чотирьох зображень з несохранившегося стулчастого вівтаря з францисканського монастиря в Кадані на півночі Чехії. Як ми вже говорили в попередній нашій передачі, поняття авторства та індивідуальності художника в Середні століття мало інше значення, ніж в наші дні.
Святойіржскій вівтар «Це ж стосується і Каданьскіх фронтонів, чудових творів, де частку участі головного майстра неможливо недооцінити. Однак і в рамках однієї іконографії, наприклад, Святого Вацлава, який з'являється як на Святойіржском вівтарі, так і на Каданьскіх фронтонах, ми можемо простежити, як протікала робота в рамках майстерні і змінювалися прототипи в зображеннях. Там працювало одне покоління - тобто протягом 20 і більше років - і одні і ті ж прототипи постійно видозмінювалися, але, тим не менш, залишалися читаються, оскільки це було чимось на зразок фірмового знака майстерні ».
Майстер Святойіржского вівтаря став одним з перших анонімних майстрів епохи готики, пензлю якого (спільно з колегами) належало більше одного твору. Останнім з виставлених є так званий Туновскій триптих, про який ми згадали раніше. У ньому точно так же ми можемо спостерігати співпрацю авторів майстерні, про який ми вже розповідали - поєднання в одному творі участі як більш так і менш талановитих живописців. У порівнянні з попередніми згадуваними зображеннями в Туновском триптиху більш помітна частка участі не настільки талановитих майстрів. Сюжети триптиха практично повністю копіюють Маріанську тематику Святойіржского вівтаря.
«У разі Туновского триптиха ми можемо бачити, що типи зображень осіб або в цілому підхід до композиції повторюють Святойіржскій вівтар з урахуванням прототипів майстерні. Проте, навіть звичайний глядач здатний відзначити більш грубе художнє виконання на противагу Святойіржскому вівтаря. Тим часом, навіть на зовнішніх сторонах стулок Святойржского вівтаря ми можемо відзначити велику частку участі співробітників майстерні, ніж на внутрішньому центральному зображенні Діви Марії під час останньої молитви », - робить висновок Штєпанка Хлумска.