10 невідомих: співак лісу Іван Шишкін

Іван Шишкін "Утров сосновому бору", 1889

Щопонеділка московські музеї не працюють. Але це не означає, що у публіки немає можливості познайомитися з прекрасним. Спеціально для понеділків m24.ru запустило нову рубрику "10 невідомих", в якій ми знайомимо вас з десятьма творами світового мистецтва із зібрання московських музеїв, об'єднаних однією тематикою. Роздруковуйте наш гід і сміливо вирушати з ним у музей починаючи з вівторка.

25 січня виповнилося 184 роки з дня народження Івана Івановича Шишкіна. Крім картини "Ранок у сосновому бору", яку кожен знає з самого дитинства по цукеркової обгортці, художник створив величезну кількість прекрасних живописних полотен, етюдів, графічних малюнків та офортів.

Іван Шишкін "Вид на околицях Дюссельдорфа", 1864-1865

Іван Шишкін "Вид на околицях Дюссельдорфа", 1864-1865

Закінчивши Петербурзьку Академію мистецтв із золотою медаллю, Іван Іванович Шишкін в 1862 році їде за кордон. Через кілька років подорожі по країнах Європи, він зупинився в Німеччині, де стажувався в місцевій академії мистецтв в 1864-1865 роках. Тут, в околицях Тевтобургском лісу, він створив кілька пейзажів, які за своїм духом були близькі видам північної російської природи.

Іван Шишкін "Сосновий бор. Щогловий ліс в Вятской губернії", 1872

Іван Шишкін "Сосновий бор. Щогловий ліс в Вятской губернії", 1872

З приїздом на батьківщину Шишкін зближується з членами Артілі художників, навколо якої групувалися представники творчої інтелігенції, бере участь в зборах про роль мистецтва, про права художника. Іван Шишкін завжди був оточений увагою товаришів. Ілля Рєпін згадував про нього так: "Голосніше за всіх лунав голос богатиря Івана Шишкіна: як зелений могутній ліс, він вражав усіх своїм здоров'ям, веселощами, хорошим апетитом і правдивої російської промовою. Публіка, бувало, ахала за його спиною, коли він своїми могутніми лапами ломового і кострубатими мозолястими від роботи пальцями починає затирати свій блискучий малюнок, а малюнок, точно дивом або чарами, від такого грубого поводження виходить все витонченішою і блискучішою ".

Іван Шишкін "Жито", 1878

Іван Шишкін "Жито", 1878

Свої етюди Шишкін писав недалеко від рідної Єлабуга, що стоїть на березі річки Кама, проте часто Шишкін компонував деталі різних пейзажних видів в одну композицію. У пейзажі "Жито" об'єднані два традиційних для художника мотиву: поле з втікає удалину дорогий і могутні сосни, які сучасник художника критик Володимир Стасов порівнював з колонами давньоруських храмів.

Іван Шишкін "Лісові далі", 1884

Іван Шишкін "Лісові далі", 1884

Поступово ліс для Шишкіна стає таким же першоелементів світобудови, як море або небо, але одночасно набуває значущості національного символу Росії. Картина "Лісові далі" була написана на Уралі. Художник вибирає високу точку зору, прагнучи зобразити не тільки конкретне місце, скільки створити образ величної природи. Критики писали: "Далека перспектива лісів, вкритих легким серпанком, видатна далеко поверхню води, небо, повітря, словом, ціла панорама російської природи, з її не б'є в очі красотами, зображена на полотні з разючою майстерністю".

Іван Шишкін "Кора на сухому стовбурі", 1889-1890

Іван Шишкін "Кора на сухому стовбурі", 1889-1890

Розробляючи тему природи і російського лісу, Шишкін стає віртуозним майстром деталі, розрізняючи дерева на полотнах художників на кшталт листя і кори, ретельно прописуючи квіти і трави. Він дружив з членами Академії мистецтв і передвижниками, незмінно вражаючи всіх своїми знаннями в області ботаніки. Зображував він дуби або берези, вони брали у нього донезмоги правдиві форми в листі, гілках, стовбурах, корінні.

Іван Шишкін "Гниле дерево, вкрите мохом", 1890

Іван Шишкін "Гниле дерево, вкрите мохом", 1890

"Якщо дороги нам картини природи нашої милої Русі, якщо ми хочемо знайти свої істинно народні шляху до зображення її ясного, тихого і задушевного вигляду, то шляху ці лежать і через Ваші смолисті, повні тихої поезії лісу. Коріння Ваші так глибоко і міцно вросли в грунт рідного мистецтва, що їх ніким і ніколи звідти не викорчувати, "- писав художник Віктор Васнецов про свого друга.

Іван Шишкін "Дуби при сонячному освітленні", 1890-е

Іван Шишкін "Дуби при сонячному освітленні", 1890-е

У 1890-ті роки художника все частіше залучають мінливі стани природи, швидко проходять моменти. Тому іноді Шишкін працює в ескізної, імпресіоністичній манері, лише намічаючи форму, але не опрацьовуючи деталі. Тому серед його пейзажів, наповнених сонячним світлом і повітрям, все частіше з'являються туманні стану природи досвітнього години або практично монохромні зимові пейзажі.

Іван Шишкін "Дощ у дубовому лісі", 1891

Іван Шишкін "Дощ у дубовому лісі", 1891

До того ж періоду відносяться і пейзажі з дощовою погодою. Художник згадував: "... Неповторна хвилина: в сирому повітрі лісу, крізь сизу прозору клубочилася пелену пробивається сонячне проміння, він ніби стрімко розштовхує гілки, листя, розбивається тисячею відблисків в калюжах, раптово красить бронзою стовбури дерев". За спогадами друзів, траплялося, що Шишкін хапався за полотно і фарби і спеціально втік до лісу, коли починався дощ, щоб встигнути зафіксувати мить. Відомо, що Шишкін не вмів малювати тварин і практично не зображував людей на своїх картинах. Три маленькі фігурки на цьому полотні - дивно рідкісний приклад.

Іван Шишкін "Квіти на узліссі", 1892-1893

Іван Шишкін "Квіти на узліссі", 1892-1893

Незважаючи на інтерес до передачі світло-повітряних ефектів, що з'явився в 1990-і роки, Шишкін до кінця життя залишався вірним своїй манері письма і любові до деталей. Оксамитова зелень не злипалися на картині в єдину барвисту масу: між листям і стовбурами дерев залишається повітря, а завдяки такій побудові композиції, коли в центральній частині знаходиться перспектива і "вихід" з цієї зеленої кущі, в картині з'являється простір і глибина.

Іван Шишкін "У парку", 1897

Іван Шишкін "У парку", 1897

Однією з останніх робіт Шишкіна стала картина "У парку". 8 (20) березня 1898 року художника не стало. Смерть його була миттєвою, як він сам себе і бажав. Він помер, сидячи за мольбертом, працюючи над новою картиною "Лісове царство". Газета "Новини дня" писала 12 (24) березня: "У фатальний день вранці він відчував ще себе здоровим. У десятій годині, як звичайно, він був у своїй майстерні за роботою разом зі своїм учнем-алтайців Григорієм Гуркіна і креслив вугіллям на новому полотні новий етюд. Роблячи якийсь штрих, він раптом раптово ніби позіхнув, потім після двох важких зітхань, що вилетіли з його грудей, голова його безпорадно опустилася на груди, а права рука з вугіллям впала на коліна ... "

Посилання по темі

сюжет: 10 невідомих: шедеври московських музеїв